Justificación conceptual y formal de dicha serie:

En esta serie fotográfica he querido recuperar el concepto performance fotográfica, que sin lugar a duda ha sido la práctica que más me ha enriquecido y me ha hecho crecer en este talle de Fotografía.

De nuevo el proceso de creación y producción es una parte esencial en la generación de la performance fotográfica; por ello hemos elaborado una obra propia evitando la utilización de otras imágenes ya existentes.

En esta performance fotográfica he querido reivindicar la cultura como elemento de crecimiento de las personas. En un momento en el que la cultura se pone en duda como derecho, quiero reivindicar la cultura como elemento esencial de la vida de las personas. Una visión de cultura múltiple en la cual se tiene la capacidad de poder elegir.

La cultura como forma de ser y de estar en sociedad, de re-humanizar la vida en comunidad, de volver a dar su sitio en la colectividad (on u offline) a la creación y a la creatividad; la cultura como expresión primera del hombre, siempre presente en cada etapa de la evolución humana.

El actor de la performance fotográfica escala, crece sobre la cultura. En esta ocasión la cultura se representa de tres formas:

• Los libros que conforman una escalera
• Los cuadros sobre los que apoyarse
• Los discos que suman al proceso de crecimiento

He empleado libros de distinta temática, en distinto idioma y de distinto formato para reflejar un elemento más de pluralidad cultural. La cultura es elegir, elegir entre la lectura, la música, la escultura, la pintura, etc. y dentro de cada ámbito sumar, elegir y combinar.

También he querido hacer un giño al paso del tiempo en la cultura, como tiene en algunos aspectos un matiz intemporal, pero en otros si se percibe el paso del tiempo. Los libros son atemporales, en la escalera de los libros podremos encontrar títulos creados a lo largo de los dos últimos siglos que pese al paso del tiempo conservan su valor.

Por otro lado, los discos de CD son elementos sobre los que podemos percibir el paso del tiempo. Este reflejo de la cultura ha quedado obsoleto, es un mero soporte decorativo o de añoranza; pero su uso como elemento cultura para transmitir música ha quedado en desuso.

Por último, nos encontramos con un elemento atemporal y temporal. El Guernica de Pablo Ruiz Picasso, la obra universal refleja un momento determinado, un instante en la historia al bombardeo de Guernica, ocurrido el 26 de abril de dicho año (1937), durante la guerra civil española. Por otro lado, la obra es un elemento que ha perdurado al paso del tiempo, ochenta años después continúa siendo una obra máxima calidad y relevancia que sigue considerándose como posiblemente la obra más destacada del pintor malagueño.

Lo temporal y lo atemporal del arte confluyen en la escalera de la cultura gracias a esta performance fotográfica que hemos generado. Sobre una misma performance fotográfica hemos construido la serie de seis imágenes.

En cada una de las seis imágenes hemos puesto en marcha un recurso fotográfico distinto, pero sin embargo, las seis imágenes se apoyan en la misma performance fotográfica.

Apoyarnos en una única performance fotográfica nos permite observar los distintos recursos fotográficos utilizados, realizar una comparación entre ellos y profundizar en la valoración de los mismo.

Diario del artista:

No siempre he tenido como objetivo construir la performance fotográfica que hoy presentamos. Si tenia claro desde un primer momento que quería basar mi trabajo en una performance fotográfica pero no es un elemento que haya permanecido estable a lo largo del proceso creativo.

He trabajo en tres bocetos distintos que han ido sucediendo a las distintas ideas que he ido generando.

Boceto primero:

En este primer boceto, quería construir una performance fotográfica ubicada en el contexto social de las elecciones andaluzas que se celebrarán el próximo 19 de junio en mi tierra. Quería reflejar gracias a la fotografía a la masa de indecisos.

En estas elecciones se calcula que más de un millón de andaluzas y andaluces se encuentran indecisos ante la decisión de votar en los próximos comicios.

Quería construir una performance fotográfica en el que el actor estuviese rodeado de papeletas de distintas formaciones políticas y de distintos programas electorales, aturdido sin ser capaz de elegir.

Rechace la idea ante la imposibilidad de poder acceder a papeletas de diversos partidos políticos con tanto tiempo de antelación a las elecciones andaluzas.

Boceto segundo:

Era una hipérbole del retrato, el retrato infinito. Un retrato tomado entre dos espejos en el que los reflejos de los espejos configurasen un retrato infinito. Quería ser también una crítica social al exceso del autorretrato en las redes sociales, una caricatura de los tan abundantes autorretratos ante el espejo.

Los impedimentos técnicos, disponer de dos espejos enfrentados y la duda de la calidad del resultado final me hicieron no utilizar dicha idea.

Boceto tercero:

Este boceto es que finalmente ha dado lugar a la performance fotográfica que ha protagonizado este proyecto semestral.

Bibliografía:

• La performance fotográfica digital y su condición repetitiva
• Brenda Vega Mora
• Communication papers: media literacy and gender studies, ISSN-e 2014-6752, Vol. 6, Nº. 12, 2017, págs. 213-223

• Del fotoconceptualismo al fototableau. Fotografía, performance y escenificación en España (1970-2000)
• Autores: Juan Albarrán Diego

• Performance y fotografía
• una aproximación a los primeros itinerarios en España
• Tejo Veloso, Carlos. Universidad de Vigo
• Prácticas artísticas y políticas de la edición, ISSN-e 2444-3484, Nº. 7, 2021, págs. 29-37

• Foto-performance, video-performance y estructuras narrativas en la trayectoria artística del escultor 52 Francesc Torres Monsó
• Autores: Carme Ortiz
• Fugas e Interferencias I Congreso de Arte de Acción: Actas 2016 / Marta Pol i Rigau (dir. congr.), Carlos Tejo (dir. congr.), 2017, ISBN 978-84-8158-754-8, págs. 52-60